4月22日，“兹山无尽——石虎最后十年重彩画展 ”在安徽省美术馆正式开幕并对外展出。此前 ，“兹山无尽——石虎最后十年重彩画展
”曾在上海海派艺术馆对外展出，并在业界引发较大反响 。

艺术家石虎是上世纪八九十年代中国画坛创新的代表人物之一
，也是有着国际性影响的中国艺术家
。1978年，他作为中国政府代表团中唯一的艺术家随团出访非洲13国 ，次年出版《非洲写生》画集。他以其特立独行与求新求变不断成为艺术界争议话题
，然而他在借鉴西方当代绘画观念和实践的同时，始终强调中国文化的渊源 ，并身体力行地进行文化溯源
，并以其创作时的直觉 、野肆与辽阔，纵横在重彩、水墨
、油画、书法 、诗歌之间 。

2013年 ，石虎在中国美术馆举办个展后
，选择隐居于广东河源和平县山下村，远离喧嚣 ，潜心创作
，直到2023年去世
。这十年间，他以“鸡鸣即起”的日常 ，将岭南的山野
、草木、晨昏与人文积淀转化为笔下的诗性语言。本次展览以石虎于山下村隐居期间创作的30余件重彩画为主，以“兹山无尽 ”为主题
，既暗喻自然之无穷，也指向艺术家精神的永恒探索 。策展人汪涛认为 ，石虎晚年的创作“回归内心
，以直觉与宏阔的创作成就了艺术生涯的第二次辉煌”
。

展览现场

隐居十年间，石虎摒弃浮华 ，以直觉作画。他的重彩画是传统与先锋的激烈碰撞
，既延续了中国画的写意精神，又以西方现代艺术拓宽了表现维度 。通过这一系列作品 ，观者可以欣赏石虎晚年创作的创新超越与激荡自由
，体会艺术家如何将个人的情感体验与自然景观 、历史记忆
、东方美学相融合。

此次展览策展人、芝加哥艺术博物馆亚洲拓展事务执行总裁 、亚洲艺术部普利兹克专席主任兼中国艺术总策展人汪涛认为，“在石虎晚年的作品中 ，我们首先感受到历史文化的沉淀
，以及更加成熟的艺术语言和理论体系
。
”

茵提图 ?125x90cm ?布面重彩 ?2020年

日暮图 ?148x105cm ?布面重彩 ?2020年

展览学术主持顾村言认为，石虎生命中的最后十年 ，有七八年时间是在广东和平县山下村度过的。“相对来说，自甘边缘
，远离艺术圈，隐于交通不便的山村 ，对他反而是幸事
，因为这样使得他晚年反而静下心来思考真正的创作 。”顾村言说，“晚年的他并不仅仅是一位艺术大家 ，也是一位有着深?眼光的文化智者
，他虽然借鉴西方现代艺术的种种形式，但一直试图打捞中国文化深处的一些宏阔与元浑 ，打捞生命深处的一些东西
，包括追溯远古艺术与民间艺术，他把中国艺术往深处远处溯源的用力是让人惊异的
。 ”

从上海巡展至安徽省美术馆 ，又增加了不少新作
，其中18余米的巨幅布面重彩作品《伏娲纹铭图》，首次面向公众展出。展览现场 ，《伏娲纹铭图》成为一大亮点 。伏羲女娲是中国上古神话中的创世神，也是华夏民族人文始祖
。在这幅作品中
，观众可以清晰看到石虎纹象思维在画面中的体现，艺术家身上交织的原始野性
、现代性探索与文化使命感 ，令人震撼之余更引发深层思考。

8余米巨幅布面重彩作品《伏娲纹铭图》展出现场

展出的《星河图》则是艺术家的自画像 。星空下的孤影背负画具远行
，怀乡情结与东方神秘意境，隐喻石虎一生漂泊求索的宿命感
。《秋千图》、《欢天图》以非理性色彩与线性张力 ，将民间壁画 、皮影等传统元素解构重组
，呈现原始主义的神秘震撼。

石虎的重彩画通过浓烈的矿物颜料与繁复的线条层叠，营造出“绚烂而浑融
”的视觉效果 。石虎打破了传统重彩的“单线平涂”程式 ，引入水墨的写意性与油画的肌理感
。他通过多层色彩的叠加与局部脱落
，模仿古代壁画经年累月的斑驳效果，同时借鉴水墨的虚实对比 ，使画面既艳丽又浑厚。

知名美术史学家
、美术评论家、中央美术学院教授邵大箴（1934-2024）生前曾撰文认为
，石虎是中西融合派中的弄潮儿，“他是和林风眠 、关良等一脉相承的 。不同于他们的是 ，他面对的是西方现代思潮更为剧烈的变动，而且
，西方现代思潮的积极成果也已经更清晰地显示出来，但是在借鉴西方绘画观念和实践的同时 ，石虎始终坚持文人画的传统。 ”

中央美术学院教授、博士生导师殷双喜认为
，“石虎一方面批判西方现代艺术，对其进行中国化做了大量的工作；另一方面用现代意识去挖掘传统艺术暗含的现代艺术的因子 ，打通中国画和油画
、综合材料的边界
，这个对于促进中国画的现代转型具有重要的价值
。
”

学者、中国国家画院研究员王鲁湘则将石虎的创作定义为“图像化的大地人类学”。其作品融合非洲岩画 、玛雅文字
、西南少数民族蜡染等多元文明元素，既是对全球化浪潮的回应 ，也是对中华文化“元浑 ”特质的溯源 。这种“一手伸向远古
，一手伸向现代
”的探索，使其成为中西艺术融合的典范
。“石虎试图构建一种他所理解的'世界绘画'。他的绘画从观念到题材 ，到形式和语言
，都具有从世界各种原生文明中取材的开放性 。而且，艺术的流放者很少 ，而像石虎这样的自我放逐者更是凤毛麟角
。”

石虎的作品在西方被誉为“可沟通的艺术语言 ”，其重彩画既吸引国际目光
，又深植于汉字造型与文人画精神。正如中国文艺评论家协会原副主席、知名文艺评论家毛时安所言，“石虎的立体主义 ，已经不同于毕加索
，他的罗汉 、八仙也不同于中国古代壁画和雕塑 。而是化为己有，这谈何容易？他给自己的灵魂留下了精神和文化的肖像
。
”

本次展览将持续到6月15日。